Merhaba,

Yorumlara geçmeden önce Portre Fotografçılığı ile ilgili kısa bir giriş yapmanın doğru olduğunu düşünüyorum. Daha sonradan yorumları hangi kriterler üzerinden yapacağımızın da çerçevesini oluşturmak anlamında daha doğru bir yöntem olduğunu düşünüyorum.

Öncelikle bu köşe için fotograf gönderen herkese ayrı ayrı teşekkür ederim. Gönderilen fotografların ortalama bir estetik ve teknik becerinin üstünde olduğunu da vurgulamak da fayda var. Ancak ufak tefek bazı noktalardaki eksiklikler etkili fotograflar oluşturulmasını engellemiş diye düşünüyorum. İşte bu eksiklikleri belirtmeden önce portre fotografında önemli olan bir iki noktaya değinmek isterim.

İlk olarak şunu belirtmekte yarar var ki portre fotografında önemli olan fotografı çekilen insanın güzelliği ya da çirkinliği değildir. Önemli olan fotografı çekilen kişinin duygusunun, düşüncesinin, ifadesinin, tavrının, kişiliğinin, kimliğinin doğru verilemesidir. Bu nedenle fotografı çekilen kişinin DOĞAL olması, poz vermemesi beklenir. Ki bu, portre fotograflarının oldukça meşakkatli olan bölümüdür. Karşısında makine ve objektif olan herkes, hepimiz ister istemez “poz verir”, olduğumuzun dışında bir ruh ve yüz haline bürünürüz. Bunu değiştirmek, düzeltmek fotografçının görevidir. İnsanlarla iletişim kurmak, izin almak, fotografa ve fotografçıya alışmalarını beklemek, sağlamak öncelikli işimizdir. Bunun dışında teknik olarak ; doğru aydınlatma şartlarını sağlamak, ışığı doğru ölçmek, enstantane – diyafram ikilisini istediğimiz etkiye uygun olarak seçmek, konuyu en doğru anlatacak objektife karar vermek gibi temel konuları da gözden kaçırmamalıyız. Aksi bir niyetimiz yoksa portrede gözbebeklerinin aydınlık ve net olması da istenen bir başka küçük noktadır. Sadece ifade, tavır verilen fotograflardan çekmiyor, çevreyi de fotografa dahil ediyorsak, kadraj içerisindeki her lekenin ana konuya etkisini, katkısını da ayrıca dikkatle belirlemeliyiz.

Son olarak da tüm fotograf değerlendirmelerinde acımasız (!) olmanın daha iyiye götürecek bir yol olduğuna inandığımı da belirtmek isterim.

Bu kısa hatırlatmalardan sonra gelelim gönderilen fotografların yorumlarına ;

İdris AYDIN

Ankara

 

İdris Bey merhaba, birinci ve üçüncü fotografınızda netlik sorunu var. En azından gözlerde netlik olması iyi bir tercih olurdu. Üçlü seri olan fotografınıza gelince ; ilk ve son fotografı bağlamak amacıyla ortadaki fotograftaki şapka öğesini kullanmışsınız. Ancak o fotografın daha vurucu olması gerekirdi diye düşünüyorum. İlk fotograftaki temiz anlatım diğer iki fotografta yok. Hem ortadaki fotografta hem de sağdaki fotografta ana konu dışındaki bölümler de dikkat çekiyor, ilgiyi dağıtıyor. Daha sade kadrajlar (çevrenin daha temiz olduğu) daha etkili sonuç sağlayabilirdi.

Kayıhan BALABAN
İstanbul

 

Merhaba, birinci ve üçüncü fotograflarınızda netlik sorunu göze çarpıyor. Daha keskin, daha net fotograflar daha etkili olabilir. Ayrıca ikinci fotograf hariç diğerlerinde karmaşık fon dikkat çekiyor. İlk fotografta fonda görünen ayaklar, üçüncü fotografta perde dokusu, son fotografta da dikkat çekici renkler, ilginin ana konudan kopmasına neden oluyor. Son fotografta kabarık saçlı çocuk ilginç bir konuymuş, ancak sadece konunun ilginç olması etkili bir fotograf elde etmemiz için yeterli değil. Aynı zamanda doğru aydınlatma, doğru objektif seçimi, doğru bakış açısı da gerekli. Etkili olabilecek bir konu bulmuşsunuz, ancak anlatım zayıf kalmış.

Kübra ASLANOĞLU

İstanbul

 

Merhabalar, ilk fotograf hariç ışık – aydınlatma sorununu çözmüşsünüz. İlgiyi toplayacak, ifadeyi doğru aktaracak ışık model üzerinde var. İlk fotografta bu ışık koşulu yeterli değil. İkinci ve dördüncü fotograflarınızda benzer kadrajlar kullanmanıza karşın dördüncü fotograf daha etkili ; büyük bir ihtimalle kadrajda dirseğin de bir bölümünün alınmış olması bütünlük duygusunu tamamlıyor, ayrıca sağ alt bölümde fotografın siyah bir fonla tamamlanması da ilginin içeride kalmasını sağlıyor. Her ne kadar ikinci fotografta modelin yüzünü tam görsek de dördüncü fotograf daha güçlü bir etki bırakıyor. Üçüncü fotografınızdaki bakış yüksekliği ve fonda görünen (yanılmıyorsam) sandalyenin kenarının görünmesi fotografın etkisini zayıflatıyor.

Mehmet AŞIK

İstanbul

Mehmet Bey merhaba, ilk iki fotografınızda açılı gelen ışık konun bazı bölümlerini örterken fotografı daha güçlü yapacak öğeleri de kapatması nedeniyle fotografın gücünü zayıflatmış. İlk fotografta cepheden gelen ve daha cepheden yapılacak bir çekim fotografı çok daha güçlü hale getirebilirmiş, çünkü temiz fon ilgiyi konu üzerinde toplamaya yardımcı olmuş. İkinci fotografta ise portre fotografın küçük bir alanını kapladığı ve fonda da bir yazı olduğu için ilgi tamamen arkadaki bölüme kayıyor. Ana konunun insan olduğunu düşünüyorsak kadrajda daha güçlü bir yer vermekte fayda olabilir. Üçüncü fotograf ise nispeten kolay bir fotograf. Çünkü sahne fotografları (özellikle tam karşıdan çekildiğinde) en rahat fotograflardır. Gerek ışık, gerekse kompozisyon izleyicinin en doğru şekilde olayı anlaması için hazırlanır. Yine de tam karşıdan patlayan ışığa rağmen hem ışık ölçümünü hem de kompozisyonu doğru çözmüşsünüz.

Murat ŞENKAL

Antalya

Merhabalar, ilk fotografınızda doğru aydınlatma koşulu, koyu fon kullanımı, alan derinliğinin sınırlı olması ve renklerin uyumluluğu fotografı güçlü kılan öğeler. İkinci fotografta ise fotografın bir bölümünü siyah beyaz olarak kullanmanız ilginin öndeki modele toplanmasını sağlamış, ancak çevrenin konu ile ilgisiz olması fotografın içinde neden var olduğu sorusunu da sorduruyor. Dolayısıyla daha dar bir kadraj daha etkili olabilirdi diye düşünüyorum. Üçüncü fotografınızda ise arka planın öndeki asıl konudan çok daha aydınlık olması ilginin ana konudan hemen arkaya kaymasına neden oluyor. Bunun dışında çevredeki diğer küçük öğeler de konuyu desteklemiyor. Bu fotograf için de dar bir kadrajı, bakışı – ifadeyi vurgulayacak bir kompozisyonu tavsiye edebilirim.

Rukiye KORKMAZ

İzmir

Merhaba, ilk fotografınızın müdahalesiz diğerlerinin ise modelin yönlendirilerek çekildiğini görüyoruz. İlk fotografınızda ışığın sert olması, yüzün ortasında bir bölümün aydınlanması, diğer alanlardan detay alabilmek için fazla pozlama yapılmış olması ve buna bağlı olarak diğer alanların patlamış olması sorunlar. İfadenin doğal olması fotografın doğru tarafı, ancak diğer fotograflarınız kadar güçlü değil. Diğer fotograflarınızda modeli kontrol ediyor olmanız artık fotograflarda yüzde yüz başarı şartını da getirir. Ancak ilk fotografta aydınlatmanın doğru olarak kurulduğunu söylemek mümkün değil. Saçlardaki ve sol kulaktaki parlama, yine tişörtün örtemediği sol boyun bölgesindeki aydınlanma da dikkati dağıtıyor. Aynı zamanda bu hatalı aydınlatma ilginin toplanması gereken gözlerden birinin karanlıkta kalmasına yol açmış. Diğer iki fotograf ise bu anlamda daha güçlü, özellikle son fotograf hem aydınlatma, hem kadraj hem de ifade anlamında en güçlü kare olmuş.

Seyit Mehmet ALBAYRAK

Ankara

Merhaba, öncelikle şunu belirtmem lazım kullandığınız makinenin yeteneklerini sınırlı olması sizi de sınırlıyor. Işık ayarlarının yapılamaması, zoom özelliğinin sınırlı olması, flaşın belirli bir güçle devreye girmesi, estetik arayışlar içindeki fotografçıyı zorluklarla baş başa bırakmaktadır. Fotograflarınızda (özellikle ikincide) makinenin sınırlı yeteneğinin yol açtığı bir sorunla karşılaşmışsınız. Işıklı alan ile gölgede kalan alan arasındaki ışık farkı çok olduğu için fotograf ikiye bölünmüş. Işıklı alanı fotografa dahil etmemek iyi bir çözüm olabilirmiş. İlk fotografta flaşın sert ışığı da estetik yönü zayıf bir fotograf elde etmenize neden olmuş. Daha iyi bir fotograf makinesi ile istediklerinizi daha çok yapabileceğinizi düşünüyorum.

Tahir Özgür

Mersin

Tahir Bey merhaba, fotograflarınızda (özellikle ilk üçünde) insanları yönlendirdiğinizi ve kadraja hakim olduğunuzu görüyorum. Bu durumda kadrajdaki her noktaya hakim olmanız beklenir. İlk fotografta adamın hemen arkasında kalan açık renk alan da halledilse ve adamın yüzünde biraz daha ışık olsa çok daha etkili bir fotograf olacakmış. İkinci fotografta ise yolun perspektifi çok etkileyici, renkler keyifli, adamın yüzündeki ışık da uygun … Ancak hepsi bir araya gelince aynı güçte bir fotograf oluşturmuyor. Yol ile adam arasında bir ilişki kurmak için daha geniş bir kadraj, belki adamın elinde bir bavul çok daha vurucu olabilirmiş diye düşünüyorum. Üçüncü fotografta da yine kadraj kararsızlığını görmek mümkün. Konunun adam mı, etraf mı yoksa onların ilişkisi mi tam olarak verilememiş. Eğer konu adam ise daha dar bir kadraj, çevre ise daha geniş olmalıymış. Dördüncü fotografınız ise biraz aceleye gelmiş görünüyor. Fotograf, tam karar verilmeden, vurgulanacak öğe belirlenmeden deklanşöre basılmış hissi veriyor. Son fotografınız ise homojen aydınlatması, sınırlı alan derinliği ve doğru objektif tercihi ile başarılı bir örnek. Çocuğun arkası tamamen boş olsa çok daha etkili olabilirmiş, ancak sınırlı alan derinliği ile ilginin ön planda kalması sağlanmış.

Utku ARLI

Ankara

Merhaba, fotograflarınızda açık diyafram kullanmanız ve alan derinliğini sınırlayarak ilgiyi ana konuda toplamanız doğru tercih. Dikkat etmeniz gereken en önemli konu ışık – aydınlatma … Örneğin ilk fotografta aydınlanması gereken yer kadının yüzü ve gözleri iken hırkasının aydınlanması izleyiciye bakacağı yer konusunda doğru bir yönlendirme sağlamıyor. Oysa ki ifade çok güçlü, daha iyi bir aydınlatma ile çok daha vurucu bir fotograf elde edilebilirmiş. Benzer bir durum ikinci fotograf için de geçerli. Vurucu bölüm olan bakış, ifade bu kez daha iyi aydınlanmış olmasına rağmen fotografın diğer alanları (yani geniş olan bölüm) bu ilgiyi dağıtacak kadar fazla. Yine de çok aydınlık bir alan olmaması fotografın doğru tarafı. Son 2 fotografınızda da bakış boşluğu kullanımı, ifadelerin doğal olması, sınırlı alan derinliği doğru çözülmüş konular.

Tüm Hakları Saklıdır © All Rights Reserved

www.fotoritim.com Sitesinde Bulunan Yazılı ve Görsel Eserlerin Bütün Hakları ve Sorumluluğu Eser Sahiplerine Aittir.

All Images and Text Published in www.fotoritim.com are Copyright © Protected by The Author, All Rights Reserved.

Use By Author Permission Only.