24 Aralık 1959 ‘da “Erenköy Amatör Foto Kulübü” adı ile Nurettin ERKILIÇ’ın önderliğinde kuruldu. İlk fotoğraf sergisini 1960 yılında Galatasaray Lisesi’nde açtı. 1962 yılında etkinliklerini yaygınlaştırmak amacıyla, adını “ İstanbul Fotoğraf ve Sinema Amatörleri Derneği” (İFSAK) olarak değiştirdi.

48 yıllık serüveninde İFSAK İstanbul Fotoğraf Günleri etkinliğini 20, Ulusal Kısa Film Yarışmasını 28, Uluslararası Kısa Film Festivalini 17 kez düzenlemiştir. Ülkemizi tanıtan pek çok sergiyi Dünyanın çeşitli bölgelerine gönderen İFSAK son yurtdışı sergisini Mayıs 2007’de Chicago / AMERİKA’da açacaktır. İFSAK 2005 yılında Genç Fotoğrafçılar Festivalini, 2006 yılında İstanbul Fotoğraf Bienalini düzenlemiş ve ülkemizin Fotoğraf Sanatı dünyasında çalışmalarına devam etmektedir.

İFSAK (İstanbul Fotoğraf ve Sinema Amatörleri Derneği) temel amacı ülkemizde fotoğraf ve sinema sanatının öğrenilmesini, yaygınlaşmasını ve gelişmesini sağlamak, fotoğraf ve sinema çalışanları arasında yakınlaşma ve dayanışma oluşturmak, kişiliklerin ve becerilerin geliştirilebileceği kültür ve sanat ortamını hazırlamak olan, kâr amacı gütmeyen 48 yıllık bir sivil toplum kuruluşudur.

Ulusal ve uluslararası festivallerde etkinlikleri ile yer alan İFSAK, çeşitli eğitim ve öğretim kurumları, yerli, yabancı fotoğraf dernekleri ve pek çok kültür kurumu ile işbirliği yapmaktadır. İFSAK, 2003 yılında kuruluşu gerçekleşen Türkiye Fotoğraf Sanatı Federasyonu’nun kurucu üyesidir.

İFSAK kurulduğu günden beri Türkiye’de fotoğraf ve sinemanın yaygınlaşması, fotoğraf ve sinema üretiminin artması, yeni fotoğraf ve sinema sanatçılarının yetişmesi, fotoğraf ve sinemanın gereken saygınlığı kazanması için çaba göstermektedir. Fotoğraf ve sinema sanatına ilgi duyan, belirli bir temeli olmayan ya da bilgisini ilerletmek isteyenler için verdiği seminerler ve atölye çalışmaları en önemli eğitim amaçlı etkinlikler arasındadır. Bu seminerlerde, konularında uzmanlaşmış eğitmenler tarafından yılda yaklaşık 800 kişi ders almaktadır.

İFSAK sergi salonu yerli ve yabancı fotoğraf sanatçılarının sergilerine ev sahipliği yapmakta, her ay düzenli olarak fotoğraf ve sinema amatörlerinin yanı sıra, kültür - sanat dünyasından tanınmış isimlerin katıldığı söyleşiler, seminerler, saydam gösterileri, fotoğraf yarışmaları düzenlemektedir.

Bilgi için: www.ifsak.org.tr 

İFSAK: İSTANBUL FOTOĞRAF VE SİNEMA AMATÖRLERİ DERNEĞİ

İstiklal Caddesi , Ayhan Işık Sokak

34/2 80060 Beyoğlu / İstanbul

Tel: 0 212 292 42 01 – 292 18 07 - Faks: 0 212 252 44 61

e-mail: iletisim@ifsak.org.tr  

Temel Sayısal Görüntü İşleme Atölyesi:

Temel Sayısal Görüntü İşleme Atölyesi: Temel Fotoğraf Bilgisine sahip ancak sayısal ortamda fotoğraflarını işlemek için gerekli temel sayısal fotorğaf işleme tekniklerine hakim olmayanlar için açılan bu Atölyede; Digital fotorğaf makinası ayarları ile başlayarak, ardından fotorğafın aktarma yöntemleri, Camera RAW/DNG (NEF ), temel fotorğaf rötüşlama teknıkleri, İmage size/Resolution, seçim sistemleri ile çalışma, Katmanlar, Katman Maskeleme, renk kanalları, rötüşlama, onarma, Gelişmiş Katman teknikleri, boyama ve düzenleme, fırçalar ve Canvas, Renk yönetimi, filtrelendirme , Kolaj vb gibi temel işlemler üzerinde yoğunlaşılan 4 haftalık bir atölyedir.

Temel Karanlık Oda Atölyesi:

Temel Fotoğraf Seminerinin ardından açılan Temel Karanlık Oda Atölyesi; İdeal Karanlık Oda, Karanlık Oda Araçları, Agrandisman tipleri, Pozlandırma, Pozlandırmayı Etkileyen Faktörler, Ölçüm Sistemleri, Görüntünün Oluşum Süreci, Duyarlı Malzemeler (Kağıtlar, Filmler), Film ve Kart Banyoları (Kimyasallar) , Film Banyo, Kontakt Baskı, Kart Baskı gibi Temel Karanlık Oda bilgileri ile ilgili 5 hafta süren ilk dersi teorik anlatım, diğer 4 haftada ise Karanlık Odada pratik uygulamaların yer aldığı bir Atölyedir.

DOĞA KÜLTÜRÜ VE FOTOĞRAFI SEMİNERİ

 

Doğa Kültürü ve Doğa Fotoğrafı konusunda Türkiye’deki boşluğu dolduran seminer, kültür ve fotoğrafın ayrılmaz bir bir bütün olması yaklaşımıyla hazırlanmıştır. Seminerin içeriği tümüyle Türkiye doğası üzerinden örneklenerek yapılmaktadır, dolayısıyla bu seminerde doğa fotoğrafı hakkında çok önemli bilgiler edinilinmesinin yanı sıra Türkiye doğasını uzmanlarından tanıma fırsatını da bulunmaktadır. Toplam 5 haftalık bir süreçte konusunda uzman eğitmenler tarafından fotoğraflar eşliğinde anlatılan derslerde; doğa fotoğrafı ve fotoğrafçısı kimdir ? Fotografik eğilimin belirlenmesi ve hazırlıklar, bilgi kaynakları , doğa fotoğrafında etik, doğal alanın kimliği, doğa manzarasını nasıl algılamalıyız, Landscape de temel yaklaşım ve teknikler , ışık, derinlik, nesne düzeni, su, ağaçlar, kırsal manzara hakkında detaylı bilgiler, yakın çekim fotoğrafın anlamı ve hazırlıklar, alan derinliği, büyüklük, donanımlar, alan teknikleri , Türkiye’nin makro fotografik açıdan değerlendirilmesi, Yabanıl hayatı ve kuşlar gibi önemli konulara değinilmektedir.

Belgesel Fotoğraf Atölyesi :

Belgesel Fotoğraf Atölyesinde; Belgesel Fotoğrafçılığı diğer fotoğraf disiplinlerinden ayıran noktalar, belgesel fotoğrafçının “sıradan olandan etkilenmesi” ve bu sıradanlığı “biçimsel olarak güçlü bir şekle sokabilmesi, belgesel fotoğrafçı şahit olduğunu durumu göstermek peşinde değil, “anlatmak” derdinde olması gerekliliği ve “anlatım”ın bu noktadaki kişiselliği üzerinde durulacaktır.

Belgesel Fotoğraf Atölyesinde, göz önünde olana, belgesel fotoğrafça yaklaşmaya, “tek” fotoğraf yerine “seri fotoğraf üretebilmek üzerine çalışmalar yürütecektir.

Çalışmalarımız;

• Kişisel gözlem, yöntem, görsel hafızanın geliştirilmesi,

• Konulara fotoğrafik bakış,

• Tek fotoğraftan projelere geçiş,

• Konu seçimi, çekim planı yapmak,

• Kişisel dili geliştirmek,

• Basit fotoğrafik projelerden uzun soluklu projelere dönmek, başlıkları altında sıralanabilir.

Çalışma yöntemimiz; temel bir belgesel disiplinin oluşturulması, basit ödevler ve bol örneklerle başlayıp, yoğun fotoğrafik üretim sürecine geçilmesi şeklinde özetlenebilir.

 

Sanat Tarihi Atölyesi:

“Fotoğraf – Resim İlişkisi”

Fotoğrafçılığın gelişmesi hiç kuşkusuz resim sanatını önemli ölçüde etkiledi. Bu yenilikle birlikte Rönesans’tan beri izlenen dış dünyayı betimleme anlayışı sorgulanmaya, yeni ifade olanakları aranmaya başlandı. Çok geçmeden de İzlenimcilik yeni bir sürecin başlangıcı olarak ortaya çıktı.

İlk başlarda dönemin ünlü ressamlarınca, fotoğrafın resmi öldüreceğine ilişkin yoğun bir tartışma yaşansa da, ardından bu yeni sanatın resimle uzlaşabileceği bir ortam doğdu. Ressamların fotoğrafı değişik amaçlarla kullanım alanlarına sokmaları yanında; fotoğrafın da sık sık resimden rol çaldığı izlendi.

19. yüzyılın ortalarından günümüze kadar uzanan süreçte iki sanat alanının ilişkisinin Batı ve Türk sanatında oldukça farklı sonuçlara yol açtığını görüyoruz. Bu dönem Sanat Tarihi Atölyesi’nde izlenecek program, betimleme anlayışları farklı bu iki ayrı dünyanın, fotoğraf, resim, heykel vb. gibi örneklerinin, sanat tarihi temeline dayanarak sunumuyla oluşmaktadır.

Toplam 6 haftalık bir süreçte Fotoğraf ile Resim arasındaki yakın ilişki göz önüne alınarak bu konudaki önemli köşe taşları üzerine dialar eşliğinde sunumlar gerçekleştirilecektir.

Moda Fotoğrafçılığı Atölyesi:

 

Bu atölyede temel olarak ; Moda fotoğrafı ve moda fotoğrafını oluşturan unsurların tanımı - Ekipman ve araçların tanıtımı ve kullanılması – Işık kaynakları ve amaca yönelik kullanılması, moda fotoğrafında görsel efektler – bilgisayar uygulamaları , moda fotoğrafının aktörlerinin tanıtımı ve modelle çalışmak, dünyada eğilimleri belirleyen moda fotoğrafçıları ve bize etkileri , portfolyo kriterleri ve hazırlık çalışmaları – telif hakları ve fotoğrafçının tanıtım ve sunum çalışmaları – Çekimlerin değerlendirilmesi gibi konular ele alınmıştır.

 

Stüdyo Fotoğrafçılığına Giriş Atölyesi:

 

Fotoğraf sanatı ile ticari kaygılardan uzak bir anlayışla ilgilenen amatör fotoğrafçıların farklı bakış açıları geliştirmelerini, profesyonel fotografçıların çalışma yöntemlerini öğrenmelerini ve kullandıkları araçları tanımalarını sağlamak amacıyla profesyonel fotoğrafçılık alanlarına yönelik başlattığımız atölye çalışmaları Stüdyo Fotoğrafçılığına Giriş adlı atölye çalışması ile devam ediyor. Bu atölyede temel olarak; Stüdyo ortamındaki yapay ışık kaynakları, ışıkölçer kullanımı, flaş ışığı ve nesneler üzerine yarattığı etkiler, dokulu yüzeyler için aydınlatma, üç boyutlu nesnelerde yüzeylerin aydınlatılması, saydam nesneler için ışıklandırma, metal nesneler için ışıklandırma gibi konular pratık çekimler eşliğinde atölye katılımcıları ile paylaşılamaktadır.

 

İFSAK Kısa Film Atölyesi :

Atölye çalışmamızda ana hedef olarak katılımcıyı üretimin içine çekmeyi planlamaktayız. Daha fazla teorik bilgi yerine, üretimin içindeki pratikleri ön plana çıkarmaya çalışmak asıl hedefimiz. Bu yüzden, bir eğitmenin birikimlerini katılımcılar ile pratiğe dayalı bir şeklide paylaşmasının faydalı bir yöntem olduğunu düşünüyoruz. Atölye katılanlarının sayısı en fazla 15 kişi olarak belirlenmiştir. Bunun sebebi uyumlu tek bir ekip oluşturulacak olmasıdır. Bu ekip süreç sonunda bir atölye kısa filmini oluşturacaklardır. Bu doğrultuda atölye sonunda katılımcılara sinema ve özellikle kısa filmle ilgili bir bakış açısı kazandırmak üzere 3 ay boyunca birlikte çalışıyoruz.

Atölye Programı

1.Ders : Kısa film ve sinema sanatı, kısa film örnekleri

2.Ders : Senaryo ve aşamaları

3.Ders : Plan, sahne, sekans, çekim ölçekleri, kamera

4.Ders :Işık ve Ses

5.Ders : Uygulama – Mizansen çekim

6.Ders : Kurgu

7.Ders : Film Analizi

8.Ders : Belgesel sinema üzerine

9.Ders : Uygulama – Mizansen çekim

10.Ders : Atölye senaryosunun seçimi ve hazırlık çalışmaları

11.Ders : Atölye filmi çekİmleri

12.Ders : Atölye filmi kurgusu

 

Portre Fotoğrafı Atölyesi

PORTRE FOTOĞRAFI

 

İnsan toplumsal ve sosyal bir varlıktır ve fotoğraf insanı toplumsal bütünü içinde en iyi tanımlayabilen görsel sözcükler bütünüdür. İnsanın sosyal yaşamındaki her şey, fotoğrafın konusu olmuştur.

Çoğu zaman yalnızca bir an’ın fotoğrafı, anlatılmak istenen konunun bütününü tanımlayabilmektedir. Bu nedenle fotoğraflar insanın tüm yaşam alanı içerisinde en baştan başlayıp sonuna dek tanıklık etmektedirler diyebiliriz. Fotoğraf; icadından itibaren insanla ve onun oluşturduğu her şeyle yakın bir bağ kurmuştur ve ilk üstlendiği misyon da insanın ve bağlı olduğu değer sisteminin betimlemesini yapmaktır. Bu nedenle insan fotoğrafın bulunuş anından itibaren kendi görüntüsüne sahip olma yolundaki yolculuğuna başlamıştır.

Bir kişinin, bir kimlik ve kişiliğin fotoğraf yüzeyi üzerinde somutlaşması ve fotoğrafın portre geleneği bağlamındaki yolculuğu, bir çok açıdan insanın varoluşunu sorgulamayı olanaklı hale getirir.

Portre Fotoğrafı Atölyemizde; hem Portre Fotoğrafı’na teorik anlamda yaklaşarak Portre Fotoğrafı kavramını sorgulayacağız, hem de gerek iç mekanda stüdyo koşullarında yapay ışıklarla , gerekse dış mekanda gün ışığı altında beraberce yapacağımız portre çekim çalışmalarlarıyla pratik anlamda Portre Fotoğrafı çalışma sürecine tanıklık edeceğiz.  

---

Hazırlayan : Faika Berat PEHLİVAN

Arşivden :
Fotoğraf Dernekleri : MFD Mersin Fotoğraf Derneği

---

Tüm Hakları Saklıdır © All Rights Reserved

www.fotoritim.com Sitesinde Bulunan Yazılı ve Görsel Eserlerin Bütün Hakları ve Sorumluluğu Eser Sahiplerine Aittir.

All Images and Text Published in www.fotoritim.com are Copyright © Protected by The Author, All Rights Reserved.

Use By Author Permission Only.