Bir bakış açısı, kavrayış ve anlayışın yerine kullanıldığında tehlikeli bir lüks olabilir.

—Marshall McLuhan 

Her öznel olgu, aslında tek bir bakış açısına bağlıdır ve objektif, fiziksel bir teorinin o bakış açısını terk edeceği kaçınılmazdır.

—Thomas Nagel 

Lensler ve kameralar, çalışan bir fotoğrafçı için ticari araçlardır ama sanatçılar için insana ilişkin çok değerli simgesel olanakları nakleden görüşlere ait olduğundan optiklerin alanıdır,  İnsani bilgiyi ve algıyı yaymamızı destekleyen bir vasiyet olarak durabilir. O, aynı zamanda bizim zaaflarımızı sembolize edebilir ve böylece insani durumları daha iyi anlamamızı sağlayabilir. Olasılıklar; 1 ) Miyopluk eğilimimiz, 2 ) İnsanların resmi tesadüfen görmeye ait genel eğilimi, 3 ) Sabit bir bakış açısından türemiş yanılsama ile etkilenen kapasitemizi içerir. 

Burada, anlatım için özellikle Natürmortun uygun bir araç olduğuna inanıyorum. Eğer, sanat tarihinde, insanın görsel algısıyla ilgili olarak bilinen herhangi bir tek tür varsa, o,  şüphesiz natürmorttur. Özellikle, 17inci yüzyıl Hollandalı sanatçıları,  cansız nesne resimleri vasıtasıyla realizmi zirveye getirdiler. İlginç bir şekilde, optik aletlerin bu işin büyük kısmının üretimine yardımcı olduğu kuramı, sanatçı David Hockney tarafından ortaya kondu ve tartışmalara yol açtı. Ayrıca, o dönem süresince var olan hümanizm silsilesi, benim projemin ana konusu olarak yansıtılmaktadır. Benim ilgi alanlarım; sebep ve inanç arasındaki çatışmaları, sebep ve duygu arasındaki çatışmaları,  genetik çağın etik konularını, teknolojinin suistimalini ve şahsiyetsizleştirilmesini, şaşırtıcı varoluş çıkmazını kapsar ama bunlarla sınırlı değildir. 

Benim natürmortlarım, bilimsel bir sunumda veya sanal fizik deneylerinde sunulabilecek şekilde tasarlanır. Fiziksel dünya ve sanal kurgular arasında gerilimler yaratmak için karatahtadaki tebeşir çizimleri gerçek nesnelerle yan yana konulur. Tebeşirin yanıltıcı etkisini yaratmak için kameranın görüşünü, iki doğru-açılı karatahtanın ufuk noktasına doğru yöneltirim. İşaretler, üç boyutlu alana (Zorunlu perspektifte)çizilir böylece kameranın sabit bakış açısından, derinliğe sahipmiş gibi ve boşlukta veya fotoğrafın yüzeyinde yüzüyormuş gibi görünür. 

İzleyiciyle işbirliği yapma gayretiyle, şekiller açık uçlu bir taslak şekli oluşturmak için simgesel olarak tasarlanır.  Benim niyetim, tebeşir çizimleri ve karatahtalar ile çalışmayı, fikirler dünyasına yerleştirmektir; eğitici olması için tasarlamak değildir. Ben işi, daha ziyade kolay cevapları olmayan şaşırtıcı sorular olarak görürüm. Niyetim, tek bir dar perspektifi ifade etmek değildir, ama diğer şeylerin arasında, öyle yapmanın yanlış olduğu ortaya çıkar.

A point of view can be a dangerous luxury when substituted for insight and understanding. -Marshall McLuhan

Every subjective phenomenon is essentially connected with a single point of view, and it seems inevitable that an objective, physical theory will abandon that point of view. –Thomas Nagel

Lenses and cameras are the tools of the trade for a working photographer, but it is the field of optics, as it relates to human vision, that can carry with it multivalent symbolic possibilities for the artist.  It can stand as a testament to our expansion of human knowledge and perception. It can also symbolize aspects of our weaknesses, thus leading to a greater understanding of the human condition. Possibilities include, 1) our propensity for myopia, 2) the prevalent human tendency to see pattern in randomness, 3) our capacity to be swayed by illusion derived from a fixed point of view.

It is my belief, that the still life is a particularly apt vehicle of expression here. If there were any single genre, in the history of art, that was known to deal with human visual perception, surely it would be the still life. In particular, 17th century Dutch artists brought realism to it’s zenith through their paintings of inanimate objects. Interestingly, it has been controversially theorized by artist David Hockney, that optical devices aided much of the production of that work.  Further, the thread of humanism that runs through that period is reflected in the subject matter of my project. My areas of interest include, but are not limited to, conflicts between reason and belief, conflicts between reason and emotion, ethical issues in the genomic age, the misuse and dehumanizing aspect of technology, the confounding dilemma of existence…

My still lifes are intended to be presented in the manner of a science demonstration or imaginary physics experiment. Chalk markings on blackboards are juxtaposed with real objects to create tensions between the physical world and the imaginary constructs that we use to define it. To accomplish the illusory effect of the chalk, I point a view camera toward the horizon point of two right-angle chalkboards. Markings are drawn into the three-dimensional field (in forced perspective) such that, from the fixed point of view of the camera, they appear to have depth, or to be floating in space, or on the surface plane of the photograph.

In an effort to engage collaboration with the viewer, the images are conceived symbolically, to form an open-ended framework. While it is my intent that the chalk markings and blackboards place the work into the world of ideas, it is not intended to be instructional.  Rather, I see the work as posing questions without easy answers.  My intent is not to express a single, narrow perspective, but to among other things, expose the fallacy of doing so.

Abstract Implosionism

A Little Bit Of Atmospher

All Watched Over...

Analysis

Angle Of Repose

Continuum I

Design

Flux

In Motion ... At Rest

Invention

Music Theory

Neon

Reflection

The Black Box

The Gravity Of Mars

The Great Mormon

The Hand Of Man

The Pitfalls Of Measurement

Time Machine

Work

---

John CHERVISNKY Hakkında 
 

John Chervinsky’nin çeşitli mühendislik geçmişi, onun halen devam etmekte olan kavramsal natürmort serilerinde apaçık görülmektedir. Şu anda uygulamalı fizik ve biyolojik araştırmaların karışımı olan The Harvard Nanopore Grubu için çalışmaktadır. Grubun esas amacı, DNA’nın bir anlık sıralaması için bir gün kullanılabilecek yeni bir aletin geliştirilmesidir. Chervinsky, bir parçacık hızlandırıcısını çalıştırmak için 18 yıl harcadı ve Harvard’da ve Lawrance Livermore Ulusal Laboratuarı’nda içinde parçacıkların gezindiği doğrusal hızlandırıcı içindeki bir hattı tasarlayıp inşa etti. NASA’nın yurtdışındaki Chandra Röngten ışını gözlemevi’ndeki aynalar üzerinde dağılan protonlarla ilgili araştırmalarda kullanılacak aletleri tasarladı. Hızlandırıcı teknolojisini sanat analizinde kullandı ve Harvard Fogg Sanat müzesi ve Boston’daki Gardner Müzesi’nden İsabella Stewart ile birlikte çalıştı.

Devam etmekte olan Perspektifte Bir Deney adlı fotograf serisinde, John Pfahl gibi kendinden evvelki kişilerin, görsel algılamanın metaforik yönlerini araştırmaya başlamalarından ilham almıştır. Peer Galeri (New York), Blue Sky Galeri (Portland) ve Griffin Fotoğraf Müzesi (Winchester) gibi dikkate değer yerlerde pek çok kişisel sergi açmıştır. Mac Arthur’un şair arkadaşı Thylias Moss ile işbirliği yapmıştır. Çalışmaları pek çok özel koleksiyonun yanı sıra; Polaroid ve Sadakat ortak koleksiyonunda Spenser Müzesi’nde (Lawrence), Portland Sanat Müzesi’nde, Harvard Meslek Okulu (Cambridge), Wright Eyalet Üniversitesi Sanat Müzesi’nde (Dayton) yer almıştır.

John Chervinsky’s diverse engineering background is evident in his ongoing series of conceptual still-lifes. He currently works in The Harvard Nanopore Group, a melding of applied physics and biological research. The group’s core mission is the development of a novel device that may one day be used for instantaneous sequencing of single-stranded DNA. Chervinsky has also spent 18 years running a particle accelerator, has designed and built beamlines at Harvard and Lawrence Livermore National Laboratory, and designed instrumentation used to study proton scattering on mirrors used aboard NASA’s Chandra X-ray Observatory. He has used accelerator technology in the analysis of art, and collaborated with Harvard’s Fogg Art Museum and the Isabella Stewart Gardner Museum in Boston.

His ongoing series of photographs, An Experiment in Perspective, was inspired by predecessors such as John Pfahl, as he sets out to explore the metaphoric aspects of visual perception. He has had numerous solo exhibitions at noteworthy venues such as Peer Gallery (New York, NY), Blue Sky Gallery (Portland, OR) and The Griffin Museum of Photography (Winchester, MA). He has collaborated with MacArthur Fellow poet, Thylias Moss, his work is held in the corporate collections of Polaroid and Fidelity, The Spenser Museum of Art (Lawrence, KS), The Portland Museum of Art (Portland, OR), Harvard Business School (Cambridge, MA), Wright State University Art Museum (Dayton, OH), as well as in numerous private collections.

Upcoming or Current:

Gelecek ve Güncel Sergiler:

Clark Gallery, Staged with Cynthia Greig, Nancy Hill and Kathleen Volp, Lincold, MA, through July 19, 2008

Massachusetts Institute of Technology (in conjunction with the PRC), Solo Exhibition, September 2007- August 2008

Spencer Museum of Art, Time/Frame, Group Exhibition, Lawrence, KS, August 2008 - December 2008

Museum of Fine Arts, Houston, PhotoForum Exhibition, 2 Prints, September 2008 - January 2009

Visual Communications Quarterly, Feature Portfolio, Fall 2008

Georgia Southern University, Solo Exhibition, Statesboro, GA, 2009

Selected Solo Exhibitions:

Seçilmiş Kişisel Sergiler:

Peer Gallery, Solo Exhibition, New York, NY, October 2007

Blue Sky Gallery, Portland OR, December 2006

BF Annex, 450 Harrison Avenue, Boston, MA, February 2006

Griffin Museum of Photography, Winchester, MA, July 2005

Photoeye, Santa Fe, NM, Photographers Showcase, Ongoing (On-line Exhibition).

Selected Group Exhibitions:

Seçilmiş Karma Sergiler:

Benham Gallery, Two Person Show, Seattle, WA, April, 2008

Photo Eye Gallery, 3 Prints, Santa Fe, NM, October 2007

FotoFest, International Discoveries Exhibition, 12 Prints in a Group Exhibition, Houston, TX October, 2007

Photographic Resource Center, 11/06-1/07 – PRC|POV, PRC, Boston MA Nominated by Barbara Hitchcock.

Photography Now, 2006 – Wright State University, Dayton, OH.

Limited Fork Poetics Experience, September 06, In Collaboration with poet Thylias Moss, Ann Arbor, MI

International Photographic Juried Exhibition, Center for Photographic Art, Carmel CA Juror: Arthur Ollman

Focused! 2005, Photographic Center Northwest, Seattle WA. Juror: Mary Virginia Swanson.

National Juried Exhibition 2005, Griffin Museum of Photography, Winchester, MA, Juror: Andy Grundberg.

2004 National Juried Photography Competition, Camera Club of New York, Honorable Mention; Juror: Ralph Gibson.

PHOTO LAB(oratory), artSPACE@16 Gallery, Malden MA. Juror: Leslie Brown.

International New Talent Photography Exhibition 2003, 70NW Gallery, Milford PA, Juror: Patrick Sellitto.

Photographic Resource Center Members Exhibition 2003, PRC, Boston MA, Juror: Chris Enos.

Grants:

Bağışlar:

Somerville Arts Council, Artist Fellowship Grant, Somerville, MA, 2008

Print:

Baskı:

Harvard Magazine Harvard Portrait Article, April, 2008

PDNedu, Three Paths to Publishing Your Photo Book, Susan Reich, Vol. 6 Issue 2/Fall 2007

Salamander - a magazine for poetry, fiction and memoirs, cover and 8 image high quality inset, December 2005.

Other:

Diğer:

Members Print Program Contributor, Photographic Resource Center, Boston, MA, Invitational.

Top 50 Photographers, Critical Mass, 2005 and 2006.

Collections:

Koleksiyonlar:

Spencer Museum of Art, Lawrence, KS

Portland Museum of Art, Portland, OR

Polaroid Collection, Waltham, MA.

Fidelity Investments, Boston, MA

Harvard Business School Collection, Cambridge, MA

chervinsky@seas.harvard.edu

www.chervinsky.org

 
Çeviri : Berna AKCAN
 

Use By Author Permission Only.