Bize kendiniz ve sanat yolculuğunuzla ilgili biraz bilgi verebilir misiniz? Bir sanatçı olabileceğinizi ilk defa ne zaman anladınız?

Sanatla her zaman yakın ilişkim vardı çünkü ben bir duvar kağıdı (wallpaper) tasarımcısıyım ve dekor modası dünyası bana yabancı değil. Desenler ve fotoğraflar aynı değiller ama estetik kurallar tarafından yönetilirler. İyi tat en önemli şeydir.

Ekipmanınız nedir?

Dijital DSLR olan Nikon D50 ile başladım ama şimdi daha çok Canon EOS 40D kullanıyorum. Şu sıralar yeni 5D MII’ı ve Canon EF 50mm f/1.8, EF S 10-22mm, EF 24-70mm f/2,8L USM, EF 70-200mm. f/2.8L IS USM lenslerimle beraber tripotlar, projektörler,flaşlar gibi pek çok diğer malzemeyi bekliyorum.

Bize biraz still life çalışmalarınızla ilgili bilgi verebilir misiniz?

Still life fotoğrafçılık muhteşem. Stüdyoda kendinizi özgür hissediyorsunuz çünkü şartların kontrolü tamamen sizde. Unsurların kurgusu, ışıklar, gölgeler, yansımalar ve tüm farklı bakış açıları... hepsi sizin elinizde. Bir tarih fanatiğiyim ve ışığın sıcaklığı ile eski zamanların ruhunu fotoğraflarıma yansıtmayı seviyorum. Ivır zıvır dükkanlarında kullanacağım parçaları arıyorum, bu çok eğlenceli. J

Hangi sanatçıları beğeniyorsunuz? Size kim ilham verir?

Mitomani (Bazı kişilerde gerçeği değiştirmek, uydurmak, aldatmak biçiminde ortaya çıkan kalıcı hastalık) değilim. Güzel şeyler ortaya çıkaran herkesten birşeyler öğreniyorum. Photo net’teki pek çok insan bana fantastik işleri ile ilham veriyor. Bununla beraber ilham kaynağım, başlıbaşına fotoğrafçılıktan daha çok yağlı boya ressamlarına daha yakın.Belki de ben, hedefine ulaşamamış bir ressamım.

Bize tekniğinizi anlatabilir misiniz? Bu tekniği nasıl keşfettiniz ve sırrınız nedir?

Her zaman RAW formatta çekerim ve stüdyoda çalışırken doğru dinamik bölgeye ulaşmak amacı ile pek çok farklı pozlama değerlerinde çekim yaparım, bu benim takıntımdır. Bazen tüm bu dosyaları, resimsel bir etki vermek için HDR bir imaja eklerim. Katman maskeleri, katman yorumlamaları ve opasite ile oynayarak istediğim sonucu elde ederim. İşim, Photoshop beceri bilgilerini bana erkenden öğrettiği için bir tasarımcı ile benzeşir ve bu, günümüz fotoğrafçılığı için çok önemlidir.

Size göre dijital fotoğrafçılığın avantaj ve dezavantajları nelerdir?

Dijital fotoğrafçılıkta sadece avantajlar görüyorum. En önemli şey, çekim sonrası işlemlerde tam kontrol sağlaması. Buna ilaveten, ekranda yaptığınız işi görebiliyorsunuz ki bu çok muhteşem birşey. Belki analogla kıyaslandığında birkaç dezavantajı olabilir ama bu geçmişe ait bir şey, ben her zaman geleceğe bakarım.

Sanatınıza bakan insanlarda kendiniz ve duygularınızla ilgili neler aktarmak istiyorsunuz? Fotoğrafçılık size ne ifade eder?

Fotoğrafçılık benim için bir sanattır ve ben sanatı, yorumlama olarak algılıyorum. Görüntüler vasıtası ile gerçeğe farklı bir bakışı aktarmaya çalışıyorum.

Uzmanlaşmak ne kadar önemli?

Bugün çok uzmanlaşmış bir dünyada yaşıyoruz ama fotoğrafçılıkta yeni sınırları keşfetmeyi seviyorum. Her gün yeni birşeyler öğrenebiliriz.

Dijital fotoğrafçılığın geleceği hakkında ne düşünüyorsunuz?

Bunu söylemek çok zor ama son yılların muazzam ilerlemelerine bakarsak gelecek bize çok güzel şeyler getirecektir. Eminim ki yaklaşan zaman içinde çok şaşırtıcı avantajlar göreceğiz.

Röportaj (interview by) : Levent YILDIZ

Çeviri (translated by) : Berna AKCAN 


 

Can you give us some brief information about yourself and your journey of art? When did you first realise you were going to become an artist?

I've always had a close relationship with art cause I'm a wallpaper designer and the world of decor fashion isn't strange for me. Designs and photographs are not the same but they are strongly ruled by aesthetic principles. Good taste is the most important thing.

What are your equipments?

I started in digital DSLR with a Nikon D50 but now I mostly use a Canon EOS 40D –now I'm waiting for my new 5D MII- with different lenses: Canon EF 50mm f/1.8, EF S 10-22 mm., EF 24-70 mm. f/2,8L USM, EF 70-200 mm. f/2.8L IS USM.... and many other material like tripods, spotlights, flashes and many more. 

Can you give us some information about your still life works?

Still life photography is great. In studio you feel free because you have full control of the situation. It's all in your hands: the set up of elements, the lights, the shadows, the reflects...and all from different points of view. I'm a fan of history and I like to show in my pictures the warm light and mood of old times. I use to seek in junk shops the pieces that will work well in my next images. It's fun J

What artists do you like? Who inspires you?

I'm not a mythomaniac. I learn from anyone who's able to create beauty. Many people in PN has inspired me with their fantastic works. However, my source of inspiration is closer to the oil painting than to photography itself. Probably I'm a frustrated painter. 

Can you give us some information about your technique shortly? How did you discover this technique and what's your secret? 

I always shot in RAW format and when I work in studio I use to do several takes with different exposition values in order to reach the correct dynamic range (it's my obsesion). Sometimes I add to these files an HDR mapped image to give a pictoric touch. Playing with layer masks, layer interpretations and opacities I get the look I want to. My work like designer gave me an early knowledge of Photoshop skills and that is very important in today's photography. 

According to you, are there any advantages and disadvantages with digital photography's?

I only see advantages in digital photography. The most important thing is that it brings you the full control of post-processing. In addition, you always can see in the screen what are you doing and it's great. Maybe there are some disadvantages comparing with the analogic, but this belongs to the past and I always look to the future.

What do you want to transfer about yourself and your feelings to people looking at your arts? What does photography mean to you?

Photography for me is art, and I understand art as interpretation. I try to transfer an alternative view of reality by means of my images. 

How important is it to specialise?

We live today in a world strongly specialized but in photography I like to explore new borders. We can learn something new everyday.

What do you think about digital photography's future? 

It's difficult to say, but if we bear in mind the enormous advances of these last years, the future can bring us wonderful things. We will see stunning advances in the upcoming times, sure.

---

Mikel ARRIZABALAGA Hakkında

İsmim Mikel Arrizabalaga ve Bilbao (Bask ülkesi)’da 1954’te dünyaya geldim. Yani 54 yaşındayım. Fotoğrafçılığa 15-16 yaşlarımda babamdan öğrenerek başladım. Büyük bir fotoğrafçı değildi ama kamerasını nereye giderse yanına alırdı. Bununla beraber fotoğrafçılığa esas geçişim, ilk SLR makinem olan Nikon FM’i aldığım zaman olan 17-18’lerimin sonlarında oldu. Daha sonra bunu bir Nikon F2 ve Nikon F3 izledi... 30 yıldır duvar kağıdı (wallpaper) tasarımcısı olarak çalışıyorum ve artık fotoğrafçılık işimin bir parçası haline geldi. Çalıştığım şirket için atölyede pek çok fotografik toplantıyı yönettim ve çalıştığım fotoğrafçılardan çok şey öğrendim. Dijital çağ bana fotoğrafçılıkta, çekim sonrası süreçleri kontrol edebilmeme ve fotoğraflarımı istediğim şekilde sunabilmeme yardım eden fırsatlar dünyasını sundu.

mikel_arrizabalaga@hotmail.com

My name is Mikel Arrizabalaga and I was born in Bilbao (Basque Country) in 1954, so I'm 54 years old. I started in photography when I was 15 0r 16, learning from my father. He was'nt a big photographer but always took with him a camera wherever he was going. However, my definitive jump to the world of photography was at the end of seventies/early eighties when I bought my first SLR -a Nikon FM-. Then, came a Nikon F2, Nikon F3..... I've working like a wallpaper designer for thirty years and now photography is a part of my job. I've directed many photographic sesions in studio for the company I'm working for, and I've learned a lot from the photographers I've worked with. The digital era brought for me a world of oportunities in photography cause now I can control the post-process and show my photographs the way I always wished to. 

mikel_arrizabalaga@hotmail.com

Use By Author Permission Only.